Szkarłat Architektura

ORGANIC HOUSE

Organiczny dom w centrum miasta.

 

Próba odnalezienia organiczności.
Organic House to opowieść o analogii do natury w domu w południowej części miasta Krakowa. Zalążkiem tej opowieści jest bliski Inwestorom styl japandi, który w projekcie został autorsko zinterpretowany. Próba odnalezienia organiczności zarówno w kształcie, teksturze, kolorze oraz designie stała się motywem przewodnim projektu. Dużą uwagę poświęcono wyselekcjonowaniu
naturalnych materiałów, tworzących kojące i wyciszające wnętrze, w którym prym wiedzie drewno, fornir jak i naturalny kwarcyt.

 
Po pierwsze funkcjonalnie! 
Inwestorzy to aktywna zawodowo i sportowo para z dwójką małych dzieci, dlatego czytelny układ i podział funkcji w domu był bardzo ważny. Funkcjonalnie dom tworzą trzy odrębne strefy: dzienna, nocna oraz sportowo-rekreacyjna, wszystkie rozmieszczone na różnych piętrach, co wpływa na komfort użytkowania poszczególnych stref w tym komfort akustyczny. Strefa dzienna na parterze składa się z wiatrołapu połączonego z garażem, garderoby, łazienki gościnnej oraz przestronnej otwartej przestrzeni z kuchnią, jadalnią i salonem. W strefie nocnej na piętrze znajduje się sypialnia z łazienkąi garderobą, pokoje i łazienka dzieci oraz pokój gościnny. Strefa sportowo-rekreacyjna została w całości wydzielona na poddaszu.

Organiczność w kształcie.

Wprowadzenie miękkich form narożników ścian, mebli pozwala na płynne przechodzenie pomiędzy strefami, optycznie powiększając przestrzeń. Po domu poruszamy się jak w naturalnym środowisku pełnym harmonii, lekkości i spokoju. Obłości bliższe naturze, stają się bliskie mieszkańcom domu. Drewniane schody i monolityczna kamienna wyspa kuchenna wykonana z kwarcytu to szczególnie podkreślone elementy we wnętrzu o rzeźbiarskim charakterze. Indywidualne i mniej typowe rozwiązania można odnaleźć także w łazience gościnnej i zaprojektowanej kamiennej umywalce z zastosowaniem wylewki sufitowej włoskiego producenta armatury Gessi.

Organiczność w teksturze.
Organiczność została odnaleziona w teksturze drewna, forniru, skały oraz szkła ryflowanego. Fornir zaprojektowany w latach 80. przez Ettore Sottsassa jest najmocniejszym akcentem, który ożywia i nadaje wyjątkowy charakter wnętrzu poprzez swoje graficzne usłojenie, jest niczym surrealistyczny
obraz we wnętrzu. Wspomnianym fornirem wykończono szafę dla gości w strefie wejściowej oraz zabudowę w salonie, w której ukryty został klimatyzator. Podłoga dębowa wprowadza równowagę dla tekstur poprzez delikatniejszy rysunek drewna, a autorski układ desek porządkuje całość. Udomowiona surowość natury została wyrażona we wnętrzu poprzez szorstkość skały na ścianach i ryflowane szkło oddzielające strefy buforowe. Zastosowane ryflowane szkło poza swoją dekoracyjną funkcją pozwala zapewnić większą prywatność przy jednoczesnym delikatnym wpuszczaniu światła dziennego do wnętrz.

 

Organiczność w kolorze.

Całość jest zrównoważona w barwach ziemi, celowa rezygnacja z mocnych kontrastów wprowadza harmonię i balans. Bazę stanowi jasnobeżowy tynk dekoracyjny o lekko surowym charakterze, który rozlewa po całym wnętrzu, na zakrzywionych ścianach oraz sufitach. Wydzielone zostały dwie strefy z jasną i ciemną kolorystyką drewna podporządkowane rytmowi dobowemu mieszkańców. Strefie dziennej przypisano jasne wybarwienie drewna i forniru, a strefie nocnej ciemne. W pokojach i łazience dzieci wprowadzono zielony akcent kolorystyczny. 

Organiczność w designie. 

Z uwagi na sprecyzowane wymagania Inwestorów większość mebli musiała zostać indywidualnie
zaprojektowana, maksymalnie wykorzystując przestrzeń. Meble zaprojektowane zostały tak by korespondować z organiczną, lekką przestrzenią. Strefa jadalni to kompozycja składająca się z indywidualnie zaprojektowanego stołu dla którego inspiracją był motyw geometryczny zygzak, krzeseł obrotowych marki DION oraz lamp przypominających zawieszone w powietrzu chmury. Motyw zygzak został jeszcze wykorzystany w projekcie szafki w części wypoczynkowej. Komfort wypoczynku zapewnia ponadczasowa sofa projektu Mario Belliniego z lat 70 zestawiona ze stolikami polskiej marki NG Design oraz lampami wykonanymi z membrany z Tyveku od New Works. Lustrom, poza dziełem Oskara Zięty umieszczonym w sypialni (Rondo- lustro w technologii nadmuchiwanej stali), również nadano indywidualny płynący kształt. Lampy dekoracyjne wykorzystane w projekcie pochodzą od takich marek jak Tom Rossau, Wästberg, Foscarini czy Aromas del Campo